Wie man ein Kunstwerk analysiert

Autor: Randy Alexander
Erstelldatum: 24 April 2021
Aktualisierungsdatum: 22 November 2024
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Inhalt

Oft besuchen Menschen Museen, ohne zu wissen, wie sie ein Kunstwerk analysieren. Wenn sie ein Bild sehen, sind sie sprachlos oder sagen "Hmm, interessant", und fahren dann mit dem nächsten Bild fort.Sie müssen kein Kunsthistoriker sein oder gar einen Kurs in Basic Art History absolvieren, um ihn zu analysieren und eine Vorstellung von einem Werk oder einem Künstler zu bekommen.


Anweisungen

Mit einigen Fragen können Sie ein einfaches Gemälde für einige Minuten analysieren (Comstock Images / Comstock / Getty Images)
  1. Lesen Sie das Etikett auf einem Kunstwerk nicht, wenn Sie es zum ersten Mal sehen. Versuchen Sie es zu verstehen, bevor Sie etwas Ihre Meinung beeinflussen.

  2. Verschaffen Sie sich einen ersten Eindruck, indem Sie abschätzen, ob das Kunstwerk einige Emotionen wie Traurigkeit, Glück, Angst oder Verwirrung aufwirft (dies ist normal).

  3. Beachten Sie die Zeilen. Bewerten Sie, ob sie so weich und hell sind wie Renoirs Gemälde oder dunkel und stark. Sehen Sie, wie der Künstler sie benutzte. Van Gogh nutzte sie zum Beispiel, um die Windströmungen in der sternenklaren Nacht anzuzeigen, während Munch sie in "The Scream" verwendete, um Schallwellen anzuzeigen.


    "Die Frau in Schwarz" von Auguste Renoir (Photos.com/Photos.com/Getty Images)
  4. Beachten Sie die Farben und Töne und wie sie das Temperament des Kunstwerks erzeugen.

  5. Suchen Sie nach möglichen Symbolen, insbesondere in religiösen Gemälden. Eine Taube stellt im Allgemeinen den Heiligen Geist dar, während eine Schlange das Böse symbolisiert. Je mehr Sie die Kunst analysieren, desto mehr erkennen und verstehen Sie diese Symbole.

  6. Beobachten Sie die Komposition und die Perspektive des Kunstwerks, einschließlich ob es voller Details, symmetrisch und des Winkels ist. In Tintorettos "The Last Supper" stehen Komposition und Perspektive beispielsweise in einem Winkel von oben, was sich von den meisten "Last Supper" - Gemälden unterscheidet, die oft symmetrisch und zentralisiert sind.


    "Das letzte Abendmahl" von Domenico Ghirlandaio (Photos.com/Photos.com/Getty Images)
  7. Beachte das Licht und den Schatten. Künstler verwenden oft Licht, um einen dramatischen Effekt zu erzielen, wie in Carravaggios Gemälde "Die Bekehrung des Heiligen Paulus". Licht kann auch die Tageszeit im Bild erkennen und ob es von einer natürlichen Quelle (wie Blitz) oder künstlich (Laterne) stammt.

  8. Nutzen Sie alle Informationen, die Sie bisher gesammelt haben, um das Thema zu verstehen. Dies ist die Botschaft des Malens.

  9. Nun schau dir das Etikett an. Es muss mindestens den Namen des Kunstwerks, des Künstlers und des Datums angeben. Manchmal zeigt es auch, worum es bei der Arbeit geht. Beispielsweise heißt das berühmte Gemälde "Mother of Whistler" eigentlich "Arrangement in Grau und Schwarz": "Die Mutter des Künstlers". Dies zeigt, dass sich der Künstler mehr auf die Anordnung der Farben konzentrierte als auf die Liebe seine Mutter