Inhalt
- Eigenschaften des inszenierten Mondes
- Inszenierte Kampftechniken
- Unbewaffneter Kampf
- Kampf mit Waffen inszeniert
Unterhaltung ist ein ernstes Geschäft. Um das Publikum effektiv anzuziehen und den Erfolg der Show sicherzustellen, bemühen sich Theaterkünstler, ihren Auftritten ein Maximum an Realismus zu verleihen. Manchmal erfordert die Performance dieser Profis Szenen von Gewalt oder Kämpfen auf der Bühne. Es ist notwendig, dass die Aktion den Realismus aufrechterhält und auch die Sicherheit der Künstler gewährleistet. Deshalb macht der inszenierte Kampf den Unterschied.
Eigenschaften des inszenierten Mondes
Inszenierter Kampf bezieht sich auf gewalttätige künstlerische Leistungen. Es ist ein spezialisierter Bereich der Choreografie, der eine realistische Kampfszene gewährleistet und gleichzeitig die Sicherheit der Akteure gewährleistet. Ein Wrestling-Direktor ist für die Bühnenkampftechniken verantwortlich, die in einer Theateraufführung verwendet werden. Er arbeitet mit dem Regisseur des Stücks zusammen, um sicherzustellen, dass die Kampfszenen der künstlerischen Konzeption dieses Profis entsprechen. Der Wrestling-Direktor hat normalerweise gute Kenntnisse der Kampfkunst in seinem Lebenslauf.
Inszenierte Kampftechniken
Inszenierte Kampftechniken werden in einer Reihe von gewalttätigen Handlungen auf der Bühne eingesetzt, die bewaffnete oder unbewaffnete Kämpfe in einer Passage eines Shakespeare-Klassikers oder eines neueren Kampfes mit Gangs simulieren können Straße. Was immer der Bedarf ist, das Ziel des inszenierten Kampfes ist es, eine Gewalttäuschung durch die Verwendung von für die Akteure sicheren Methoden zu erzeugen. Diese Techniken basieren auf tatsächlichen Kämpfen, sind sehr gut entwickelt und werden einstudiert.
Unbewaffneter Kampf
Unbewaffneter Kampf schließt Kämpfe mit Scheinkappen, Schlägen und Würgen ein. Das Besondere an dieser Technik ist die Fähigkeit, die Illusion einer Ohrfeige zu erzeugen, die tatsächlich nicht mit dem Gesicht des Opfers in Kontakt kommt. Die Person, die die Ohrfeige bringt und wer auch immer sie empfängt, steht etwa einen halben Arm von der anderen Seite entfernt. Der Angreifer schlägt einen Schlag hinter das Gesicht des Opfers, ohne dabei Kontakt aufzunehmen. Gleichzeitig erzeugt das Opfer mit den Händen ein Händeklatschen, das auf Hüfthöhe bleiben muss und vor dem Publikum verborgen bleibt. Für eine effektive Strangulationsszene legt der Täter die Hände auf das Schlüsselbein des Opfers und hält das Handgelenk des Opfers in seiner ursprünglichen Position. Der Rest hängt von den Gesichtsausdrücken des Angreifers und seines Opfers ab.
Kampf mit Waffen inszeniert
Eine gewalttätige Szene, die Waffen beinhaltet, kann Kämpfe mit Schwertern oder anderen ähnlichen Gegenständen und Stechen beinhalten. Angriffs- und Verteidigungssituationen mit Schwertern werden oft auf der Bühne modifiziert, um die Sicherheit der Akteure zu gewährleisten. Eine Grundregel ist, niemals die Waffe vor dem Gesicht des Gegners zu halten. Mehrere Bewegungen müssen am Körper des Gegners vorbeiziehen oder vor dem Angriffsziel anhalten. Für eine realistische, stechende Interpretation muss der Angreifer eine Hand auf die Schulter des Opfers legen und diese mit einem Messer von der anderen Seite des Körpers in Richtung Magen angreifen. Das Opfer beugt sich dann über die Hand des Peinigers und simuliert die Wirkung des Stiches auf das Publikum. Dann muss der Schauspieler so tun, als ob er von der Waffe des Angreifers schwer verletzt worden wäre.