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Die Renaissancezeit war durch eine Explosion von Innovation, Denken und sozialem Wandel gekennzeichnet. In keinem anderen Bereich war dies klarer als in der Kunst. Ein wachsender Mittelstand voller Besitztümer begann, Gemälde zu ordnen. Innovationen und Ideen ebneten den Weg für neue Techniken. Zum ersten Mal begannen die Künstler, Öl auf gestreckter Leinwand auf Böcken zu verwenden. Die Techniken, die sie vor Jahrhunderten während der Renaissance erfunden haben, sind bis heute relevant.
Bildschirmvorbereitung und Erstzeichnung
Die Verwendung von Leinwänden war eine große Innovation für die Malerei. Vor der Verwendung von Leinwänden wurde das Gemälde in Holzpaneelen oder Putzwänden wie Fresken ausgeführt. Die Tafeln könnten tragbar sein, jedoch von begrenzter Größe und die Fresken waren größer, aber nicht transportierbar. Die Bildschirme lösten beide Probleme. Nach dem Dehnen wurden die Leinwände für den Gipsauftrag vorbereitet und der Künstler konnte mit Holzkohle skizzieren. Die Skizze war gut detailliert, die Formen waren vollständig modelliert. Um mit Kohle gemachte Skizzen zu korrigieren, trug der Künstler eine sehr leichte verdünnte Farbe.
Basisebene starten
Die Art und Weise, wie die Maler der Renaissance den Tiefeneffekt, besonders bei den Hauttönen, schufen, wurde durch Prägungen geschaffen. Ein komplettes und einfarbiges Gemälde wurde erstellt und anschließend mit Farbe neu gestrichen. Ein Beispiel ist Ingres Odalisca. Obwohl nicht in der besprochenen Zeit erstellt, ist es ein wunderbares Beispiel für die Prägung. Nordeuropäer trugen Graustufen für diese Etappe. Leonardo da Vinci bevorzugte Sepia-Töne. Viele Italiener zogen es vor, zu diesem Zeitpunkt ein grünliches Grau namens Terreverte zu verwenden. Sie können Ihre eigene Terreverte mischen, indem Sie ein halbes Chroma-Grün und ein Halb-Schwarz kombinieren. Nachdem Sie gut gemischt haben, nehmen Sie etwas von der Mischung und fügen Sie es dem Weiß in einem Verhältnis von 1 zu 3 hinzu. Fahren Sie auf diese Weise fort, bis Sie eine helle Farbe neben dem Weiß haben. Jetzt haben Sie Ihre komplette Palette und können Ihren Aufdruck machen.
Farbe hinzufügen
Farbe wurde unter Verwendung der als Verglasung bekannten Technik hinzugefügt. Es gibt verschiedene Formeln zum Erstellen eines Mediums für die Glasur. Eine der häufigsten ist eine Kombination aus Damar-Lack und Leinöl, zu der die Farbe oder das trockene Pigment hinzugefügt wird. Auf die Leinwand wurden sehr dünne Farbschichten aufgetragen. Dies führte zu einer subtilen Farbmischung, so dass keine wahrnehmbare Veränderung auftrat. Diese Technik erzeugte auch die Wahrnehmung der Tiefe der Hauttöne. Da Vinci hat das Wort "Sfumato" kreiert, was rauchig bedeutet, um es zu beschreiben. Wenn Sie ein Bild fertigstellen, kann es Wochen dauern, bis jede Schicht getrocknet ist, bevor die nächste Schicht hinzugefügt wird. Obwohl dies zeitaufwendig ist, sind die Ergebnisse spektakulär, wenn sie korrekt ausgeführt werden.